藝術家 鄭農軒
提到「春天」,腦海中浮現的景象?

梅雨。

《句芒與波瑟芬妮的春日交響》展場一隅。
迷藏 二 Hide and Seek no.2|油彩、畫布 Oil on Canvas|21 × 27 × 2 cm.|2021
曾有一段故事成為創作的靈感來源?

我蠻喜歡《十日談》這部作品,裡面充滿荒誕諷刺的故事,即使到了現今也可找到相似的對應,人類一直都沒有變呢!我目前畫過最大尺幅的作品《古典敘事三十ㄧ:第五天第八個故事》就是書中一篇故事的啟發。

無題聖人 九 Untitled Saint IX|油彩、畫布 Oil on Canvas|116.5 × 91 × 5 cm.|2025
畫中經常出沒的神秘異獸是什麼樣的存在?

牠們反映出我的一些妄想吧!可能是某些深層的意識,透過繪畫與感知被具現。牠們的型態跟中世紀的版畫圖像有關,這也反映出當時人們對於未知的想像。

《句芒與波瑟芬妮的春日交響》展場一隅。匍匐 五 Crawl no.5|油彩、畫布 Oil on Canvas|80 × 100 × 5 cm.|2022
信使 四十三 Messenger no.43|油彩、畫布 Oil on Canvas|27 × 22 × 2 cm.|2023
刻意營造人物臉部的模糊?

把人物的臉畫出來,好像就太完整了。也不是硬要製造空缺,或是強迫大家在觀看時套用想像力。我要的其實就是「模稜兩可」的狀態,透過繪畫表現不那麼確定的東西,把觀看偏離一點現實,形成有趣的體驗。

採集的位置 二 Position for Gathering no.2|油彩、畫布 Oil on Canvas|70 × 100 × 5 cm.|2025
藝術家 鄭農軒工作室一隅。
分享繪畫過程的嘗試與突破?

對我來說《採集的位置二》是創作的新探索。因為以前不常使用黃色,並不是不喜歡,而是對這個顏色沒什麼感應和想法。直到畫這件作品時,在想樹叢該如何表現,猶豫了很久後,腦海中浮現「黃金樹叢」的想法,於是乎用黃色填滿大半的畫面,非常滿足。

《句芒與波瑟芬妮的春日交響》展場一隅。果樹 三 Ripe no.3|油彩、畫布 Oil on Canvas|30 × 40 × 2 cm.|2021
信使 四十三 Messenger no.43|油彩、畫布 Oil on Canvas|27 × 22 × 2 cm.|2023
若能穿越時空,會想回到哪一世紀的歐洲街道寫生?

稍微穿越回2020年疫情封城前的瑞士Basel就可以了,大概二月中到三月初吧,畫完後回台封城剛剛好。並沒有想回到十幾世紀前那麼久,想到當時的生活、衛生與文化,應該會凍末條吧哈哈哈。選擇Basel是因為曾經去過,覺得小城氛圍蠻好的,還有很多頂尖的展覽。

《句芒與波瑟芬妮的春日交響》展場一隅。信使 二十八 Messenger no.28|油彩、畫布 Oil on Canvas|70 × 95 × 3.2 cm.|2023 (左) 。信使 十六 Messenger no.16|油彩、畫布 Oil on Canvas|70 × 95 × 3.2 cm.|2023 (右)
創作時聆聽的音樂曲風,或最近常聽的一首歌?

我做作品時其實不太聽音樂,要說聽什麼的話,有時候會聽藝術、財經、科技類主題的Podcast邊畫畫。如果要聽音樂則是畫完收拾洗筆時,當作提振精神的工具,會聽Kpop或是Techno,但最近聽比較多的是A.A. Williams的Just A Shadow。

藝術家 鄭農軒工作室一隅。
藝術家 鄭農軒工作室一隅。